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怎樣臨摹漢簡 （30）
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（三）同字異形
漢簡結(jié)體的處理展現(xiàn)了無所不在的巧妙變化，筆者選出一些同字異形的字例，每組三例，進(jìn)行對(duì)比，從中可體味漢簡靈活、自由、灑脫、爛漫的美感。
圖一中有三個(gè)“人”字。第一個(gè)“人”字撇畫長而捺畫短，欹側(cè)取勢(shì)，輕盈跳宕，別有風(fēng)韻。第二個(gè)“人”字和第三個(gè)“人”字都是撇畫較短，捺畫相對(duì)較長。不同的是，二者的撇畫起筆角度不同，且第二個(gè)“人”字的撇畫順勢(shì)帶出捺畫，捺畫略帶波磔，飄逸靈動(dòng)，而第三個(gè)“人”字相對(duì)沉穩(wěn)，捺畫極為厚重，收筆寬銳...[詳細(xì)]
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怎樣臨摹漢簡 （31）
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圖一中有三個(gè)“月”字。第一個(gè)“月”字筆畫較輕細(xì)，中間的兩個(gè)橫畫尤為輕細(xì)，且位置有意上提，造成強(qiáng)烈的疏密對(duì)比。第二個(gè)和第三個(gè)“月”字較為接近，中間的兩橫較厚重，不同之處是：第二字“月”字的右側(cè)垂筆略帶圓轉(zhuǎn)，第三個(gè)“月”字的右側(cè)垂筆斜向內(nèi)收，使得前者飽滿雍容、圓融無礙，后者欹側(cè)取勢(shì)、動(dòng)感頓生，均各臻其妙。
圖二中有三個(gè)“何”字。第一個(gè)“何”字“...[詳細(xì)]
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寫意重彩人物畫技法（1）
- 楊沛璋簡介：
楊沛璋，1951年生于天津，1976年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院并留校任教，現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，天津美術(shù)學(xué)院教授、國畫系副主任。
其作品《海的兒子》、《五月》、《凈土》、《我們的田野》分別入選第五、六、八、九屆全國美展，作品《山谷的回憶》入選 1988年博雅世藝術(shù)公司舉辦的全國中國畫大賽展，作品《信天游》入選內(nèi)地與香港、臺(tái)灣地區(qū)聯(lián)合舉辦的當(dāng)代水墨新人展。
1993年，楊沛璋在北京舉辦了《鄉(xiāng)情·古韻》中國畫個(gè)展。1995年，應(yīng)法國北加萊大區(qū)議會(huì)邀請(qǐng)?jiān)诎图s爾市博物館舉辦個(gè)展，組畫《王佛》被該館收藏。在1995年至1999年的四年間，楊沛璋在法國、比利時(shí)等地相...[詳細(xì)]
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寫意重彩人物畫技法（2）
- 以線做為塑形象的主要手段，是中國畫的一個(gè)重要特點(diǎn)，線描的著眼點(diǎn)，在于形體的輪廓和結(jié)構(gòu)的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。而體積中的小面、大面，全部省去不畫，是“虛”的。可以說，輪廓和結(jié)構(gòu)處是寫實(shí)，并以這個(gè)寫實(shí)帶出虛寫的畫，=。在山水畫技法中有一句普通的畫訣“石分三面，樹分四枝”，“三面”就是指石頭的體積感。這種體積感是在古代畫家眼中感覺到的，只是它表現(xiàn)出來時(shí)，用的不是分面法，而是領(lǐng)先結(jié)構(gòu)塑造勾勒法。畫石頭，一般先用兩三筆把輪廓勾定，而后再用一兩筆“破”之。輪廓自然包含有石頭的結(jié)構(gòu)，而“破”的有筆，把巖石凸起的一些體積，按結(jié)構(gòu)讓他...[詳細(xì)]
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寫意重彩人物畫技法（3）
- 中國畫的造型訓(xùn)練
美術(shù)學(xué)院的中國畫的造型訓(xùn)練，在吸收傳統(tǒng)的教學(xué)訓(xùn)練基礎(chǔ)上，也融合了西方的教學(xué)方法，注意寫生的訓(xùn)練，這樣較易于入手。中國人物寫生并不只是對(duì)著模特如實(shí)描畫的過程，更重要的是一個(gè)造型思維的過程。首先要全面仔細(xì)地觀察對(duì)象，體會(huì)對(duì)象的神氣情態(tài)，而腦中相應(yīng)的產(chǎn)生一種形式，于是手腦相應(yīng)落實(shí)在紙上。說起來似乎很簡單，真正畫好可并不那么容易，對(duì)象的神氣、情態(tài)的特征，然后加以強(qiáng)調(diào)。因?yàn)槿说男误w結(jié)構(gòu)是一樣的，面貌也相差無幾。如果事無俱細(xì)，平均對(duì)待地一一畫來，很可能是千人一面，沒有什么感人之處。所以說，寫生前的觀察感受是十分重要的，不然，你就不知你要的是畫什么。這也是因?yàn)椋袊嬙谧鳟嫊r(shí)須筆筆生發(fā)，所以不可能是看一眼...[詳細(xì)]
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寫意重彩人物畫技法（4）
- 中國畫在造型能力上還有一個(gè)特殊的要求，即必須使造型能力達(dá)到高度的熟練。如果畫家對(duì)所描寫的形體不是達(dá)到隨心所欲的熟練程度，要在筆墨上達(dá)到高充成就是不可能的。一個(gè)學(xué)畫的人，如果造型能力差，他在創(chuàng)作中，寫生中，必然會(huì)把全副精力集中到像不像的問題上，結(jié)果越畫越不像，就越是反反復(fù)復(fù)地涂涂改改，自然什么筆墨也談不上了。但是，我們現(xiàn)在也看到另一種情況，那就是既能在造型上做到非常準(zhǔn)確而又能顧得過來筆墨，這就是那些在人物造型上默背能力很強(qiáng)的人。
形體背默能力的訓(xùn)練，一般先是研究被背默對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)，然后通過大量的同一物象的速寫、默畫，在腦里不斷地大量地重復(fù)此物象的形體規(guī)律，而后逐步取得成效。所研究的不是每一物象不同的面，而是研...[詳細(xì)]
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寫意重彩人物畫技法（5）
- 中國畫的筆墨關(guān)系
有了熟練的造型能力，還需要學(xué)習(xí)和掌握中國畫的形式技法。筆墨技法是其中重要的一環(huán)。
筆和墨其實(shí)是一個(gè)問題的兩個(gè)方面，體現(xiàn)在紙上就是墨，而在紙上的墨跡又可看出筆的運(yùn)動(dòng)變化。從用筆上來講有中鋒、側(cè)鋒、順鋒、逆鋒和頓、挫、轉(zhuǎn)折及輕重緩急等不同的變化。筆鋒的中、側(cè)、順、逆是指筆鋒的變化；頓、挫、轉(zhuǎn)、折是指運(yùn)筆的變化；而輕、重、緩、急是指筆的力量與速度的變化。
墨有濃、淡、干、濕種種不同的變化，常說的“墨分五色”就是講利用墨色的變化豐富的感覺。
筆的運(yùn)用除了用上述種種變化進(jìn)行勾勒外，還可以利用筆的皴、擦、點(diǎn)、染等技法來豐富表現(xiàn)力。皴...[詳細(xì)]
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寫意重彩人物畫技法（6）
- 墨有潑墨、破墨、積墨、宿墨等不同方法，從而使墨的干濕濃淡變化更加豐富。潑墨，即是一遍下去而形成的水墨淋漓的效果，筆觸較大，一氣呵成。破墨有濃破淡、淡破濃之分，即是在濃墨或淡墨落上去以后，以相反的另一種墨趁其未干之際畫上去，形成相互滲化的效果。積墨就是在第一遍墨干后，再上第二遍、第三遍，墨色筆觸層層相疊，形成渾厚結(jié)實(shí)的效果。宿墨即是用放久了的脫膠之墨，它的特點(diǎn)是有滲化效果，還能保持落筆的筆觸。
中國畫所運(yùn)用的筆墨技巧，不像素描、油畫那樣追求直接的效果，它像圖案中的變化那樣，必須把自然狀態(tài)的物象按圖畫的藝術(shù)要求進(jìn)行加工，才能出現(xiàn)具有線、點(diǎn)、筆墨技巧的藝術(shù)形象。畫中線的長短、粗細(xì)、濃淡的對(duì)比和諧，在生活中是不可能直...[詳細(xì)]
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寫意重彩人物畫技法（7）
- 作畫的過程是作者和物象在紙上進(jìn)行交流的過程。具體到畫面上，就是形體結(jié)構(gòu)、點(diǎn)、線面色等諸種繪畫因素的布置與安排。這種布置與安排，來自作者對(duì)物象的整體感受和對(duì)筆墨形式的聯(lián)想。一是對(duì)物象外在形象的觀察，其氣勢(shì)、性格、神態(tài)是粗獷的、文靜的，還是雄壯的、秀麗的等等；二是作者對(duì)物象的感受以及當(dāng)時(shí)的心境，和在此感受的基礎(chǔ)上所產(chǎn)生的一種相應(yīng)的形式感的聯(lián)想：線是粗的還是細(xì)的，流動(dòng)的還是稚拙的，天真平淡的還是深沉穩(wěn)重的；墨是重的還是淡的，干的還是濕的；色彩是艷麗還是淡雅等等。把相應(yīng)的形式感受與自己對(duì)物象的認(rèn)識(shí)結(jié)合起來，這也就是立意的過程，也是一個(gè)觀察、分析、想像綜合的過程。
中國畫在山水畫中講求“勢(shì)”，在...[詳細(xì)]
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寫意重彩人物畫技法（8）
- 用筆的輕重緩急、提按頓挫，表現(xiàn)出的強(qiáng)弱、方圓、長短、虛實(shí)等多種變化不同的線，不僅表現(xiàn)了對(duì)象的筋骨血肉、形神體質(zhì)，同時(shí)也因?yàn)榫€的節(jié)奏與韻律產(chǎn)生了剛勁、嫵媚、雄健、飄逸等種種不同的美感，這種節(jié)奏與韻律，就是我們所說的“氣”。如同音樂中的音符，雖說簡單，但可以構(gòu)成許多各自不同的美妙樂章。
在用筆中，我體會(huì)最重要的是“提”與“按”。用筆中的提和按的結(jié)合與控制，要做到提中有按，按中有提，如“錐畫沙”、“屋漏痕”說的就是這個(gè)意思。
行筆還要注意“氣”的貫通，行筆的...[詳細(xì)]
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